Sophie Bélair Clément

Sophie Bélair Clément s’intéresse aux conditions de production et de présentation, au processus de documentation des oeuvres et de leur mise en récit ainsi qu’aux déplacements provenant de reconstitutions. Ses interventions performatives et installations sont élaborées contextuellement avec la collaboration de travailleurs culturels et de musiciens et suggèrent une attention soutenue à l’espace immédiat et médiatisé. Parmi ses travaux récents : une chorale qui interprète le spectre des fréquences sonores d’une lampe au sodium ; un orchestre qui s’accorde au son émanant des tubes fluorescents de Dan Flavin (2008) ; la recréation d’un fragment architectural et sonore d’une exposition collective à partir de sa documentation (2009) ; le calcul du format moyen des oeuvres exposées dans une galerie universitaire depuis son ouverture (2010), l’ambiance sonore d’un musée d’art moderne si tous les travailleurs y diffusaient en même temps leur musique préférée (2010).

L’artiste tient à remrcier Olivier Maranda pour sa performance de Psappha. Christian Miron, Benoit Bourdeau et Patrick Bérubé pour la construction du plafond. Reiko Kanazawa pour la documentation de la fréquence de photographies prises par les visiteurs de l’Autel de Pergame. Pavel Pavlov, Vincent Bonin, Birte Endrejat et Alexandre Castonguay pour les discussions. Birte Endrejat que je remercie aussi pour la recherche, traduction et pour les communications. Daniel Conen pour les recommandations et les enregistrements. Le Musée d’architecture de l’Université Technique de Berlin pour l’accès aux plans d’Alfred Messel et de Ludwig Hoffmann. Antenna Audio GmbH pour le contenu de l’audioguide. Mathieu Bouchard pour son enseignement sur les structures du hasard et pour la programmation. Jonathan Demers pour les tubes. Olivier Girouard pour l’enregistrement de la performance et l’identification des instruments de musique antiques. Marie Claire Forté et Francine Delorme pour la traduction. Merci à Yann Pocreau et à l’équipe de Clark, auCAM (Programme de soutien aux pratiques émergentes) et au Conseil des Arts du Canada.