Julia Rometti
Stefan Nikolaev
Gemma Shedden
Éric Frost Tabuchi
DOUBLE VIE
25.10–02.12.2001
Galerie

Artistes
Julia Rometti
Stefan Nikolaev
Gemma Shedden
Éric Frost Tabuchi

JULIA ROMETTI, STEFAN NIKOLAEV, GEMMA SHEDDEN, ÉRIC FROST TABUCHI

INSTALLATION EN COLLABORATION AVEC LA GALERIE GLASSBOX, PARIS

DE GLASSBOX OU L’ART DE MENER UNE DOUBLE VIE

Si le réseau de diffusion de l’art qui se fait est assuré depuis plusieurs années déjà au Québec en grande partie par les centres d’artistes autogérés – dont nous sommes –, ce type d’organisation est un phénomène récent dans le paysage culturel de plusieurs villes européennes. À Paris, avant le milieu des années 1990, on ne pouvait compter en effet que sur la bonne volonté des galeries, et de quelques institutions (Musée d’art moderne de la ville de Paris, Centre Georges Pompidou, Fondation Cartier) pour voir exposée la production des talents émergents.

Cette lacune, dans le réseau de diffusion de l’art contemporain à Paris, allait être partiellement comblée en 1997 par la fondation de l’espace GLASSBOX, un lieu d’exposition permanent, indépendant des institutions artistiques traditionnelles et géré exclusivement par des artistes (le lieu compte aujourd’hui un commissaire d’exposition dans ses rangs).

Structure de la « transparence », lieu de passage favorisant les échanges entre l’intérieur et l’extérieur, GLASSBOX se donne pour mandat d’offrir une vitrine aux artistes de la relève dont les pratiques reflètent la multiplicité des formes d’expression de l’art actuel. Privilégiant également le développement de structures d’échange avec d’autres organismes (l’espace parisien accueillera quatre artistes membres de Clark à l’automne 2002), GLASSBOX a adopté, depuis sa formation, le parti pris de ne présenter le travail de ses membres « artistes/gestionnaires » que hors les murs. D’où l’idée du titre DOUBLE VIE pour illustrer la duplicité de l’engagement dans leur milieu des quatre participants à ce projet, qui endossent (par nécessité ?), alternativement les rôles d’artistes et de programmateurs/gestionnaires.

Les oeuvres présentées dans le cadre de ce projet ont toutes été conçues et réalisées à Montréal. Pour ces artistes, qui s’intéressent particulièrement aux pratiques contextuelles et de situation, l’expérience de l’«ailleurs» devient matière première d’inspiration et se fait l’occasion de remettre en cause les processus de recherche, de production et de présentation.