Zanele Muholi
Zanele Muholi — Portraits choisis
08.09–14.10.2017
Salle 1

anele Muholi, «Somnyama IV, Oslo, 2015», de la série «Somnyama Ngonyama», 2015, épreuve numérique, 100 x 83 cm. Avec l’aimable autorisation de la Stevenson Gallery (Cape Town, Johannesburg) et de la Yancey Richardson Gallery (New York).

anele Muholi, «Somnyama IV, Oslo, 2015», de la série «Somnyama Ngonyama», 2015, épreuve numérique, 100 x 83 cm. Avec l’aimable autorisation de la Stevenson Gallery (Cape Town, Johannesburg) et de la Yancey Richardson Gallery (New York).

Artiste
Zanele Muholi

MOMENTA | Biennale de l’image présente Zanele Muholi — Portraits choisis, en collaboration avec le Centre d’art et de diffusion CLARK.

Zanele Muholi (Afrique du Sud) s’inspire de sa propre expérience pour défendre et dévoiler l’histoire et la culture visuelle de la communauté LGBTI (lesbiennes, gais, bisexuels, transgenres et intersexués). Extraits des séries Miss D’vine (2007), Of Love and Loss (2013), Somnyama Ngonyama (2014-aujourd’hui) et Faces and Phases (2006-aujourd’hui), les portraits et les autoportraits de l’artiste sont caractérisés par un regard franc et direct. Leur puissant impact est attribuable à l’entière confiance qui y transparaît et au traitement nuancé des thèmes. Qu’elle photographie la performeuse Miss D’vine dans des costumes de fantaisie qui renversent la notion conventionnelle de genre ou qu’elle archive l’expérience vécue de lesbiennes et de transgenres noirs d’Afrique du Sud et d’ailleurs, l’artiste défie le racisme et renverse les stéréotypes dont le corps noir a été victime au fil de ses représentations dans l’histoire.

Zanele Muholi (1972) est une activiste visuelle et photographe native d’Umlazi (Durban), qui vit actuellement à Johannesburg. Elle a cofondé en 2002 le Forum for Empowerment of Women (FEW) et créé en 2009 l’organisation Inkanyiso, qui se définit comme un forum de médias queer et d’activistes visuels. Zanele Muholi a présenté des expositions individuelles au Mead Art Museum (Amherst), aux Gallatin Galleries (New York), à l’Open Eye Gallery (Liverpool), et au Brooklyn Museum (New York). Parmi ses récentes expositions collectives, mentionnons Art/Afrique, le nouvel atelier, à la Fondation Louis Vuitton (Paris, 2017), et Personae, à la Biennale FotoFocus, tenue au National Underground Railroad Freedom Center (Cincinnati, 2016). Entre autres distinctions, elle a reçu l’Infinity Award for Documentary and Photojournalism de l’ICP (2016). Elle est représentée par la Stevenson Gallery (Cape Town, Johannesburg) et la Yancey Richardson Gallery (New York).

L’exposition a été réalisée en collaboration avec le Centre CLARK.